O K-Pop (pop coreano) está em alta recentemente. Desde a conquista das mídias sociais (especialmente o TikTok), até a expansão no cenário musical americano, esse gênero está à beira da popularidade internacional há algum tempo. Vamos mergulhar nisso!

---

Como e quando?

O K-Pop é um dos tópicos mais populares desde… anos. Mas de onde realmente surgiu o K-Pop ? A resposta nos remonta a 1992 , quando uma boy band de 3 membros, Seo Taeji and Boys , se apresenta em um concurso de televisão ao vivo na Coreia do Sul . Eles fazem algo único e pouco visto até então no país: uma mistura de letras coreanas , europop , Hip Hop e Rap afro-americano e uma dança sincronizada . Escusado será dizer que o público foi à loucura – os juízes, por outro lado, não ficaram tão impressionados com isso, atribuíram notas baixas e votaram neles para fora do show.

Mas a semente da revolução já estava plantada, e o hit apresentado na TV, “ I Know ”, sobe ao topo das paradas e fica lá por 17 semanas . O resto é história , uma história que nos leva ao estado atual do K-Pop , um negócio que traz bilhões e bilhões de dólares para a economia sul-coreana . Acredite ou não, a banda de K-Pop mundialmente conhecida BTS supostamente arrecadou US $ 4,65 bilhões para a economia sul-coreana em 2019 e atualmente vale 0,3% do PIB do país .

PSY conquista o mundo

O K-Pop então lentamente começou a definir o padrão na Coreia do Sul e países adjacentes, enquanto o mundo praticamente ignorou sua existência por quase duas décadas – até quando um certo cara cantou uma certa música com uma dança bizarra de equitação… Estamos falando do GANGNAM STYLE do PSY , um dos maiores sucessos que o mundo já viu (incluindo quebrar vários recordes no YouTube também, como acumular bilhões de visualizações pela primeira vez na história da internet). O sucesso do PSY não só mostrou ao mundo o poder que o mercado musical coreano tinha e o quão pouco as pessoas se importavam com a linguagem cantada em uma música, mas também que era possível impor e criar algo completamente novo e bem sucedido , sem “copiar” formatos pré-existentes: PSY não era uma versão “coreana” de um popstar americano, era apenas… PSY .

O apelo do K-Pop era simples, mas difícil de replicar : ter danças coreografadas enquanto cantava não é exatamente uma novidade na música (muitas estrelas pop faziam isso nos anos 90), mas a dedicação extrema ao show e o aspecto visual e perfeição absoluta de movimentos era algo que a cultura ocidental não estava acostumada: o impacto cultural de um estilo de vida que é muito orientado para alcançar a perfeição chegou à música mainstream.

Tenha em mente que GANGNAM STYLE não é apenas uma música de sorte que se tornou um  sucesso de sorte: é uma música pop extremamente bem trabalhada , polida e produzida por mentes inteligentes e fabricada para ficar na sua cabeça desde o primeiro momento em que você a ouve : é um dos muitos produtos de sucesso da The Hit Factory , e não estamos nos referindo ao estúdio de gravação onde os Stooges gravaram suas músicas

BTS (방탄소년단) assume

PSY foi apenas um abridor de portas para o que estava por vir: o grande retorno das boybands (e girlbands , é claro). Atualmente, existem dezenas de grupos de K-Pop com bom desempenho nos Estados Unidos e na Europa , mas ninguém chega nem perto do BTS ( B ang T an S onyeondan), um grupo de sete membros de cantores que está conquistando o mundo com um hit depois de outro.

Apenas para colocar em perspectiva aqui, o BTS conseguiu:

• esgotado Wembley (apenas 12 artistas conseguiram fazê-lo na história)
• fazer o servidor Ticketmaster travar vendendo 3 milhões de ingressos em minutos
• acumular 100 milhões de visualizações em apenas 48 horas
• gráfico quatro não. 1 álbuns tão rápido quanto os Beatles
• & muito mais

As chaves do sucesso dependem da qualidade da música auto – produzida , performances ao vivo impecáveis e interação com os fãs. A marca do BTS vai mais longe ao ter um apelido para sua base de fãs, que é chamada de… ARMY (Adorable Representative MC for Youth), consistindo de milhões de pessoas de várias idades e culturas.

A indústria do K-pop certamente viu um grande crescimento antes deles, graças a outros artistas como EXO , Blackpink , Tomorrow x Together e, claro, PSY. O que costumava ser um gênero de nicho limitado a um país , mais tarde se tornou popular internacionalmente.

Vida de uma estrela do K-Pop

As estrelas do K-Pop frequentemente têm origens muito diferentes das estrelas pop ocidentais : há uma fase de recrutamento em que crianças (de 10 a 14 anos, às vezes até mais jovens) abordam agências ou são vistas por representantes  (geralmente porque parecem “ fofos ”). Se uma criança for escolhida, ela assinará um contrato imediatamente. Até alguns anos atrás, as estrelas do K-Pop estavam vinculadas a contratos de 13 anos , que agora foram legalmente reduzidos para 7 depois que algumas estrelas apontaram a injustiça da duração e os requisitos “ escravos ” dos termos do contrato e condições.

As futuras estrelas dormem em dormitórios ou em casa e começam a aderir a regimes ultra-apertados : acordam às 5 da manhã , assistem a aulas de coreografia ou aulas de canto , depois vão para a escola até as 15h/16h, depois voltam para a agência. / empresa onde frequentam mais aulas até às 23h / meia noite . Então, de volta para casa (ou para o dormitório), durma por cinco horas e tudo de novo no dia seguinte.

Parece um pesadelo por si só, e começa a parecer ainda mais absurdo se você levar em consideração que essas aspirantes a estrelas ainda nem debutaram e não terão certeza de que, de fato, romperão mais tarde em sua carreira . vida após anos e anos de treinamento . Uma vez que uma estrela está pronta para estrear e lançar seu primeiro single , a gerência monitorará seu sucesso enquanto o relógio continua correndo cada vez mais até que a estrela se torne “ irrelevante ”.” ou “velho” para o público. E bem ali, atrás deles, uma longa fila de crianças mais jovens, ambiciosas e trabalhadoras está pronta para ocupar seu lugar. Isso leva a um estado de intenso estresse emocional e físico que pode ser fatal .

Problemas de saúde mental são amplamente reconhecidos (até recentemente) nesta indústria de “fábrica de talentos”, incluindo vários cantores que, infelizmente, tiraram suas vidas por causa de depressão  extrema e lutas para gerenciar a fama.

Meus pensamentos finais

O K-Pop conquistou o mundo graças a uma extrema atenção aos detalhes , investimentos sólidos e marketing brilhante . Parece que a música não tem lugar na equação , o que não é inteiramente verdade: esses artistas têm que ser tratados e respeitados como qualquer outro “tipo” de artista por aí. Há toneladas de grandes cantores e artistas para descobrir na indústria musical sul-coreana, muitos deles não sendo estritamente estrelas do K-Pop .

Descobrir música de diferentes culturas é uma experiência enriquecedora e sinal de uma mente aberta e de uma boa atitude em relação à música, que não tem barreiras . Dito isso, o fenômeno do K-Pop é algo fascinante e assustador ao mesmo tempo: a luz brilhante da fama e a representação colorida desse gênero podem soar e parecer muito fabricadas para alguns, enquanto a situação inegavelmente frágil em relação ao “escravo- como” contratos e regimes de treinamento insalubres lançam uma sombra sobre toda a indústria e nos deixam com algumas questões importantes .